中华文化源远流长，在历史的长河中留下了无数文化瑰宝。国画是我国的传统绘画形式，它色彩清雅，只是用毛笔、水、墨、颜料，就能巧夺天工地把山水、花鸟、人物等等描绘得惟妙惟肖。
三年前一次偶然的机会，我和爸爸参观了一个国画展，那是我第一次接触国画。一进展厅，我就被眼前的一幅梅花深深吸引住了。画中淡花浓干，梅花枝干很长，自下而上，挺拔舒展，布满了整幅画面。再看枝干，上面的朵朵梅花浓淡相兼，繁花密蕊，给人以花繁茂盛之感。挺秀的枝干和丽质的花朵，形成微妙对比。我仿佛闻到了阵阵梅花的芬芳，脑海里不禁想起在语文课本上王冕的《墨梅》中的那句：“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。”“菲菲，想什么这么出神？”身旁的爸爸轻轻拍了拍我的肩膀，我这才缓过神来，和爸爸一起继续往前欣赏其他国画作品。一幅幅国画让人身临其境地感受画中超凡脱俗、耐人寻味的深远意境，展现了中国传统艺术文化的精髓，国画真不愧是我国的艺术瑰宝。
回家后，国画时常出现在我的脑海里，我兴致勃勃地去网上查找了关于国画的资料，古往今来许许多多大师用水墨丹青留下了传世佳作，比如：徐悲鸿笔下的骏马意气风发，齐白石笔下的虾活灵活现，张大千笔下的荷花生机勃勃……了解了越多国画的知识，让我愈发被国画独有的魅力深深吸引。
于是，我下定决心开始学习国画。我还清晰记得我第一次国画作品——柿子，老师细心地教了我许多国画构图、用笔、用墨的知识和技巧，毛笔上多沾或少沾水就会对宣纸上的出现的色彩出现很大的影响，构图上要注重留白，把握整幅画的布局，画中讲究虚实对比，要虚中有实、实中有虚，需要对运笔和色彩有较好的把控。当我用硃砂色的颜料和墨汁在宣纸上完成整幅《柿子》的时候，着实让我兴奋不已。
每一次作画都让我乐在其中，十分享受。虽然学习国画不是一件容易的事情，但学习的过程让我陶冶了情操、提升了审美，更让我为传承了这一国粹而骄傲，我想我会把学习国画坚持下去！
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